The Jimi Hendrix Experience является одной из самых влиятельных рок-групп конца 1960-х годов. Коллектив был сформирован в London британским продюсером Chas Chandler. В состав группы вошли гитарист Jimi Hendrix, барабанщик Mitch Mitchell и басист Noel Redding. Однако именно уникальная техника фронтмена сделала трио всемирно известным. Таким образом музыканты создали совершенно новый стандарт звучания для всей индустрии.
Группа прославилась своими инновационными экспериментами в жанре психоделического рока. Их живые выступления всегда отличались невероятным драйвом и сложными импровизациями. За короткий период своего существования коллектив выпустил три классических студийных альбома. Кроме того, трио стало символом музыкальной революции и свободы самовыражения. Теперь записи этой команды считаются обязательными для изучения каждым любителем рока.
История создания группы The Jimi Hendrix Experience
История легендарного рок-коллектива началась со знакомства Jimi Hendrix и Chas Chandler в 1966 году. В то время Chandler был участником известной группы The Animals. Про талантливого гитариста он впервые услышал от Linda Keith. Девяшка знала о желании молодого человека реализовать себя в качестве музыкального продюсера. Таким образом она помогла встретиться двум будущим создателям нового звучания в Greenwich Village.
Linda и Chas посетили живое выступление музыканта в небольшом клубе Cafe Wha?. Гитарист исполнял классический блюз в сопровождении сессионных барабанщика и бас-гитариста. В тот вечер Jimi Hendrix совершенно не пел во время своего шоу. Он просто не считал себя на тот момент гениальным или даже хорошим вокалистом. Однако потенциал артиста сразу поразил опытного посетителя из Great Britain.
Вскоре был сформирован классический состав трио для работы над новым материалом. Коллектив невозможно представить без басиста Noel Redding и барабанщика Mitch Mitchell. Фронтмен стал автором большинства музыкальных композиций и главным идейным вдохновителем группы. Три выпущенных альбома часто называли сольными проектами лидера из-за его явного доминирования. Таким образом в 1966 году началась короткая, но невероятно яркая история трио.
Коллектив официально распался спустя три года после ухода из состава Noel Redding. В начале 1970 года гитарист вновь использовал название группы для новых выступлений. К нему снова присоединился Mitch Mitchell, а на бас-гитаре начал играть Billy Cox. Этот обновленный состав музыкальные критики и преданные поклонники позже назвали The Cry of Love. Таким образом наследие великого трио продолжало жить в различных формах и проектах.
Переезд в Англию и поиск единомышленников
Chas Chandler сразу задумал создать новый рок-коллектив вокруг талантливого гитариста. Он взял себе в помощники Mike Jeffery для управления делами будущего проекта. Сначала Jimi Hendrix сомневался по поводу своего переезда в другую страну. Однако возможность лично познакомиться с Eric Clapton убедила его дать согласие. Таким образом в сентябре 1966 года музыкант прибыл на территорию London.
Артист поселился в одном из лучших столичных отелей Hyde Park Towers. Затем партнеры немедленно приступили к поиску подходящих участников для новой группы. Продюсер знал о прослушиваниях в состав Eric Burdon & The New Animals. Именно там организаторы планировали найти кандидатов для ритм-секции своего гитариста. Вскоре на горизонте появился молодой и перспективный басист Noel Redding.
Когда претендент переехал в город, основная вакансия в группе Burdon была занята. Поэтому Noel Redding с большой радостью согласился на прослушивание у Chandler. Проверка способностей прошла очень успешно и произвела на всех отличное впечатление. После завершения рабочего дня Jimi Hendrix пригласил коллегу в ночное заведение. Таким образом два будущих участника группы смогли детально обсудить свои музыкальные взгляды.
Музыканты долго беседовали о творчестве в неформальной обстановке уютного клуба. Гитарист предложил новому знакомому официально занять место в его коллективе. Коллега сразу согласился и на следующий день репетиции в студии продолжились. Тем временем команда начала поиск подходящего барабанщика для завершения формирования трио. Теперь перед ними стояла задача найти человека с уникальным чувством ритма.
Завершение формирования состава и название трио
За барабанную установку сел талантливый John Mitchell по прозвищу Mitch. Этот опытный музыкант уже успел поработать в нескольких известных британских группах. На его счету были выступления с Johnny Kidd & The Pirates и The Tornadoes. На момент зачисления в состав он только покинул Georgie Fame and the Blue Flames. Таким образом классический костяк легендарного трио был полностью сформирован в 1966 году.
Участники быстро нашли общий язык и начали активно сыгрываться в студии. Mitch Mitchell принес в звучание элементы джаза и невероятную техническую мощь. Noel Redding успешно перешел с гитары на бас ради работы в этом проекте. Теперь коллектив обладал всеми необходимыми качествами для завоевания мировой музыкальной сцены. Однако над созданием подходящего названия для рок-группы пришлось трудиться очень долго.
Варианты имени для нового союза обсуждались музыкантами и менеджментом крайне тщательно. Создатели хотели найти слово, которое идеально отражало бы уникальный опыт слушателей. В итоге выбор пал на вариант The Jimi Hendrix Experience. Это название подчеркивало главенствующую роль лидера и необычный характер их творчества. Таким образом официально началась история одного из самых ярких коллективов прошлого века.
Первые репетиции в полном составе показали невероятную внутреннюю химию между всеми участниками. Звучание трио получилось очень плотным, громким и по-настоящему революционным для того времени. Продюсер Chas Chandler был полностью уверен в будущем успехе своего амбициозного проекта. Вскоре группа начала готовить свой первый материал для записи дебютного сингла. Теперь мир стоял на пороге великой психоделической революции в рок-музыке.
История имени группы и подписание контракта
Идея названия The Experience принадлежала менеджеру по имени Mike Jeffery. Сначала гитарист был совсем не в восторге от этого предложения. Однако после долгих обсуждений он все же дал свое окончательное согласие. Таким образом коллектив получил свое знаменитое имя, которое подчеркивало уникальность их творчества. Теперь группа была полностью готова к официальному выходу на большую сцену.
Осенью 1966 года все трое участников собрались для оформления деловых отношений. Официальное подписание контракта состоялось 11 октября в торжественной обстановке. Интересно, что молодые музыканты совершенно не изучали юридические нюансы этого важного документа. Они просто поставили свои подписи на предложенных менеджерами бумагах. Таким образом формальности были улажены очень быстро и без лишних вопросов.
Через некоторое время артисты сильно пожалели о своей проявленной невнимательности. Условия договора оказались очень жесткими и не всегда выгодными для самих исполнителей. Однако на тот момент ими двигало лишь огромное желание скорее начать работу. Продюсеры получили полный контроль над творческим процессом и финансами всего коллектива. Теперь участники были связаны обязательствами на несколько лет вперед.
Несмотря на юридические сложности, этот контракт открыл перед трио двери лучших студий. Музыканты получили доступ к самому современному оборудованию для записи своих идей. Процесс создания дебютного сингла начался практически сразу после завершения всех формальностей. Тем временем менеджеры приступили к организации первых рекламных акций для продвижения новой группы. Таким образом официально стартовала профессиональная карьера легендарного коллектива.
Дебют в Париже и отношение к репетициям
В октябре 1966 года в парижском зале Olympia состоялся дебют нового коллектива. Музыканты репетировали свою программу всего три дня до начала важного концерта. Однако такая короткая подготовка совершенно не повлияла на высокое качество их выступления. Примечательно, что на тот момент у группы еще не было собственного авторского материала. Таким образом ребята вышли из положения за счет исполнения популярных чужих песен.
Сет-лист включал в себя известные хиты Hey Joe и Wild Thing. Также артисты сыграли композиции Land of 1000 Dances и Everybody Needs Somebody to Love. Сами участники рок-коллектива признавались в своей нелюбви к долгим и нудным репетициям. Солисты часто сравнивали работу в студии с тяжелыми принудительными работами на каторге. Гораздо больше молодым людям нравилось выступать перед живой аудиторией на большой сцене.
Барабанщик Mitch Mitchell регулярно пропускал назначенные репетиции или сильно опаздывал на них. Такое положение дел продолжалось до тех пор, пока менеджер не принял меры. Chas Chandler официально оштрафовал музыканта на сумму его полной месячной заработной платы. После этого дисциплина в группе заметно улучшилась на радость всем остальным участникам. Таким образом организационные вопросы решались жесткими, но эффективными методами со стороны руководства.
Продюсеры всегда стремились сделать каждое появление группы максимально ярким и запоминающимся. Они понимали важность первого впечатления на консервативную британскую и европейскую публику. Коллектив сочетал в себе огромный талант и бунтарский дух настоящей свободы. Теперь перед ними стояла задача закрепить первый успех на более крупных площадках. Таким образом началось формирование легенды о самом громком и необычном трио эпохи.
Имидж группы и споры о вокале
Предприимчивый Chas Chandler заранее позаботился о ярком внешнем виде своих подопечных. Специально для участников были разработаны оригинальные и эффектные сценические костюмы. Внешность Jimi Hendrix также привлекала к себе повышенное внимание европейской аудитории. Интересно, что вокалист имел афроамериканские корни, в то время как остальные двое участников были британцами европейского происхождения. Другого такого необычного состава на рок-сцене того времени просто не существовало.
Внутри команды довольно быстро возникли первые творческие разногласия по разным вопросам. Никто из легендарной тройки изначально не хотел брать на себя обязанности певца. Гитарист лишь время от времени соглашался исполнять роль основного вокалиста группы. Примечательно, что петь он предпочитал преимущественно во время гастролей на территории USA. Вероятнее всего, такое поведение было связано с его личными внутренними переживаниями.
В итоге именно Jimi Hendrix стал главным и единственным вокалистом всего коллектива. Его голос сочетал в себе холодную уверенность с очень необычными нервными интонациями. Часто в своих композициях певец и вовсе переходил на ритмичный речитатив. Такая манера исполнения идеально дополняла его агрессивный и новаторский стиль игры. Теперь вокал и гитара стали единым целым в общем звучании группы.
Музыканты постепенно привыкали к своим новым ролям внутри этого сложного творческого союза. Каждый участник привносил в общую копилку свои идеи и уникальный музыкальный опыт. Поклонники с восторгом приняли не только звук, но и визуальный стиль трио. Кроме того, группа начала выделяться на фоне других популярных коллективов того времени. Таким образом имидж стал неотъемлемой частью их грандиозного коммерческого и творческого успеха.
Первые контракты и запись дебютного сингла
Менеджер группы The Who однажды посетил выступление гитариста в кафе Scotch of St. James. Это шоу произвело на него по-настоящему сильное и глубокое впечатление. Профессионал сразу предложил ребятам записать их дебютный сингл на новой студии Track Records. Однако музыканты уже имели предварительные договоренности с другой крупной звукозаписывающей компанией Polydor. Таким образом перед коллективом открылись сразу несколько перспективных путей для развития.
Ребята решили выпустить свой первый официальный сборник именно при поддержке лейбла Polydor. Они планировали дождаться открытия студии Track в марте 1967 года для продолжения работы. Первым записанным синглом в истории группы стала знаменитая композиция под названием Hey Joe. Песня быстро попала в ротацию на радио и начала подниматься в хит-парадах. Теперь о новом талантливом трио узнали тысячи любителей современной музыки в Britain.
Процесс записи в студии требовал от участников максимальной концентрации и отдачи сил. Chas Chandler лично контролировал каждый этап создания идеального звука для будущей пластинки. Он верил в мировой потенциал своих подопечных и не жалел средств на рекламу. Вскоре после выхода сингла популярность коллектива начала расти с невероятной скоростью. Таким образом закладывался прочный фундамент для будущих побед на мировой музыкальной арене.
Группа начала активно готовиться к выпуску своего полноценного дебютного альбома в студии. Участники проводили много времени за обсуждением новых аранжировок и текстов будущих песен. Их музыка становилась все более сложной, глубокой и по-настоящему революционной для индустрии. Кроме того, менеджеры планировали организовать масштабные гастроли для поддержки первого официального релиза. Таким образом мир замер в ожидании появления альбома Are You Experienced.
Работа над синглом и появление Stone Free
После возвращения из Франции музыканты сразу отправились в De Lane Lea Studios. Там коллектив начал работу над своим самым первым синглом под названием Hey Joe. Однако ни сами участники группы, ни продюсер не были довольны качеством записи. Таким образом менеджер начал водить артистов по разным студиям Лондона в поисках идеального звука. Он стремился найти ту самую энергию, которая поразила его во время живых выступлений.
Для полноценного релиза требовалось записать композицию и на вторую сторону пластинки. Гитарист изначально планировал создать кавер-версию известного трека Land of 1000 Dances. Однако продюсер выступил категорически против использования чужого материала для этого случая. Он настаивал на том, чтобы группа представила слушателям работу собственного сочинения. Таким образом на свет появилась первая оригинальная песня коллектива — Stone Free.
Эта композиция стала важным достижением в творческом развитии самого вокалиста. Она продемонстрировала его умение сочинять яркие и запоминающиеся рок-мелодии. Кроме того, трек позволил участникам ритм-секции в полной мере раскрыть свои способности. Теперь в арсенале трио был качественный материал для полноценного старта в индустрии. Запись Stone Free подтвердила правильность выбранного продюсером направления развития группы.
Процесс создания этих двух песен заложил основу для всего последующего звучания коллектива. Музыканты учились эффективно взаимодействовать друг с другом в условиях студийной работы. Каждая новая сессия приносила ценный опыт и уверенность в собственных силах. Тем временем менеджеры готовили стратегию по выводу нового продукта на перенасыщенный музыкальный рынок. Теперь судьба группы зависела от реакции профессионального сообщества и обычных слушателей.
Период отчаяния и судьбоносный концерт
Первые месяцы существования нового рок-коллектива оказались по-настоящему тяжелыми для всех. Деньги у участников группы постепенно заканчивались, а предложений о концертах практически не поступало. Музыканты находились в состоянии глубокого отчаяния из-за неопределенности своего будущего положения. Таким образом лидерам проекта пришлось идти на серьезные жертвы ради спасения группы. Продюсер Chas Chandler верил в успех даже в самые темные моменты.
Менеджер продал пять своих ценных гитар, чтобы оплатить проведение приема в клубе Bag of Nails. Он хотел собрать в этом заведении наиболее влиятельных и нужных людей из индустрии. Рискованная ставка оправдала себя и привлекла внимание важных представителей музыкального бизнеса столицы. После эмоционального выступления группы владелец ночных заведений Phillip Hayward сделал им предложение. Таким образом у коллектива появилась первая реальная возможность заработать небольшие деньги.
Предприниматель пригласил артистов поработать в качестве аккомпанирующего состава для проекта New Animals. Он пообещал вокалисту и его друзьям скромную, но стабильную по тем временам заработную плату. Хотя это и не было пределом мечтаний для амбициозных звезд, ребята приняли предложение. Это решение позволило им остаться в Лондоне и продолжить оттачивать свое мастерство на сцене. Теперь у группы был минимальный финансовый фундамент для дальнейшей борьбы за славу.
Участники использовали каждую возможность для привлечения внимания новых слушателей и критиков. Они играли с невероятной самоотдачей даже перед небольшой аудиторией в задымленных клубах. Слухи о невероятном гитаристе начали постепенно распространяться в профессиональной среде музыкантов. Каждое новое выступление добавляло уверенности в том, что триумф обязательно наступит. Таким образом период безвестности начал медленно, но верно подходить к своему завершению.
Обвал славы и официальный релиз Hey Joe
Настоящий успех и всеобщее признание оказались для участников группы уже совсем не за горами. После яркого выступления в клубе Croydon на легендарный коллектив буквально обрушилась мировая слава. У команды наконец-то появилась постоянная работа и множество заманчивых предложений от организаторов. Публика начала активно интересоваться необычным звучанием и вызывающим поведением музыкантов на сцене. Таким образом статус безработных новичков окончательно остался в прошлом.
В самом конце 1966 года музыканты официально презентовали свой первый сингл Hey Joe. Примечательно, что крупные радиостанции поначалу практически не воспроизводили эту песню в своем эфире. Однако такой игнор со стороны медиа совершенно не уменьшил интерес к новому коллективу. Поклонники передавали информацию об этой записи друг другу и активно скупали тираж в магазинах. Теперь популярность The Jimi Hendrix Experience начала расти с невероятной скоростью.
Этот период стал временем первого настоящего пика известности для всех участников трио. На концертах группы всегда были аншлаги, а билеты раскупались за считанные часы. Гитарист поражал воображение зрителей своими трюками и невероятными звуковыми манипуляциями. Кроме того, ритм-секция Mitchell и Redding стала звучать как единый и мощный механизм. Таким образом коллектив превратился в самое обсуждаемое явление на британской музыкальной сцене.
Успех первого сингла открыл дорогу для записи полноценного студийного альбома в будущем. Музыканты почувствовали себя настоящими звездами и начали вести соответствующий образ жизни. Chas Chandler продолжал умело руководить всеми процессами и планировать новые захватывающие проекты. Теперь перед группой стояла задача закрепить свой успех на международном уровне в следующем году. Мир рок-музыки официально вступил в эпоху великого и неповторимого Джими Хендрикса.
Признание в прессе и легендарный концерт в Blaises
Музыкальная композиция Hey Joe со временем стала настоящим мировым хитом. Это событие означало открытие дверей в лучшие ночные клубы и концертные залы страны. О фронтмене коллектива начали регулярно писать в крупных музыкальных изданиях и газетах. Такой интерес прессы стал важным сигналом о правильном выборе творческого пути. Таким образом группа окончательно вышла из андеграунда на большую профессиональную сцену.
Самое яркое и запоминающееся выступление трио состоялось в модном ночном клубе Blaises. Основную аудиторию этого заведения составляли известные писатели, музыканты, агенты и влиятельные менеджеры. Во время концерта легендарной тройки помещение было переполнено до самого предела. Публика с восторгом принимала каждый новый звук и необычный сценический прием артистов. Теперь о невероятной энергетике коллектива начали ходить настоящие легенды в творческой среде.
На следующий день в авторитетной газете Melody Maker появились восторженные заметки о группе. В статье подробно описывалось, как гитарист исполнил несколько сложных аккордов своими зубами. Сингл Hey Joe тем временем уверенно занимал лидирующие позиции в национальных музыкальных чартах. Поклонники активно скупали пластинки и искали информацию о следующих выступлениях своих новых кумиров. Таким образом визуальные эффекты и мастерство игры создали уникальный имидж команды.
Вскоре музыканты вновь отправились в звукозаписывающую студию для создания очередного шедевра. Результатом этой работы стал сингл Purple Haze, который официально вышел 17 марта. Спустя всего неделю эта композиция заняла четвертую позицию в местных хит-парадах. Популярность коллектива росла с каждым днем, привлекая внимание организаторов самых масштабных мероприятий. Теперь перед участниками открылись возможности для проведения больших совместных гастрольных туров.
Гастрольный тур и расширение аудитории
Весной 1967 года коллектив отправился в длительные гастроли по территории всей страны. В этом турне они выступали вместе с The Walker Brothers и Engelbert Humperdinck. Также в состав участников концертов вошел популярный исполнитель по имени Cat Stevens. Несмотря на жанровые различия, на сцене всегда царила очень дружеская и приветливая атмосфера. Таким образом зрители получали возможность насладиться максимально разнообразной музыкальной программой.
Совместные поездки помогли группе привлечь внимание совершенно новой для них аудитории. Поклонники классической эстрады были поражены смелостью и напором молодого психоделического трио. Участники группы заводили полезные знакомства и обменивались опытом со своими коллегами. Каждое выступление в новом городе заканчивалось бурными овациями и положительными отзывами. Теперь масштаб популярности коллектива начал выходить далеко за пределы крупных мегаполисов.
Гастрольный график требовал от музыкантов огромной выносливости и постоянной концентрации сил. Ребята проводили в дороге многие часы, перемещаясь между различными концертными площадками. Однако успех у публики и полные залы давали им необходимую энергию. Продюсеры внимательно следили за реакцией слушателей в каждом отдельном регионе. Таким образом закладывался прочный фундамент для будущего покорения международного музыкального рынка.
Этот период стал временем окончательного признания таланта всех участников знаменитого трио. Музыканты чувствовали себя уверенно и готовы были к еще более смелым экспериментам. Постепенно формировался тот самый легендарный звук, который позже назовут классикой рока. После завершения тура группа планировала вернуться в студию для записи своего первого альбома. Теперь мир с нетерпением ждал полноценного релиза от самых ярких новаторов десятилетия.
Звездный статус и обратная сторона славы
В этот период группа The Jimi Hendrix Experience стала настоящей мировой звездой. Популярность музыкантов достигла такого уровня, что им приходилось прятаться от назойливых поклонников. Солисты всё реже решались покидать свои апартаменты в светлое время суток. Любое появление артистов на улице вызывало настоящий ажиотаж и скопление огромных толп. Таким образом личная свобода участников оказалась под угрозой из-за их внезапного и громкого успеха.
Продюсер Chas Chandler искренне ликовал от достигнутых коммерческих результатов своего проекта. Он устраивал по несколько изнурительных концертов в день ради получения максимальной прибыли. Наконец-то в руках руководства оказались огромные пачки честно заработанных денег. Однако сами музыканты сильно уставали от бесконечного чередования выступлений и переездов. Тем временем гастрольный график становился всё более плотным и напряженным для всех участников трио.
Участники коллектива часто находились в состоянии сильного эмоционального и физического угара. Нервное напряжение от постоянной публичности они пытались снять с помощью крепкого алкоголя. Вскоре в жизни артистов появились и различные запрещенные наркотические вещества. Такое поведение начало постепенно сказываться на внутренней атмосфере внутри знаменитой рок-команды. Таким образом бремя славы стало тяжелым испытанием для молодых и неопытных исполнителей.
Несмотря на все сложности быта, творческая энергия группы продолжала бить ключом. Музыканты находили в себе силы для создания новых революционных звуковых ландшафтов. Продюсеры старались поддерживать имидж коллектива на самом высоком профессиональном уровне. Каждый выход на сцену оставался для зрителей незабываемым и ярким событием. Теперь перед группой стояла задача закрепить свой успех на международном уровне в США.
Выход дебютного альбома Are You Experienced
В 1967 году группа официально пополнила свою дискографию первым альбомом Are You Experienced. Дебютная пластинка коллектива представляла собой уникальный микс из различных музыкальных направлений. В треках гармонично сочетались элементы классического блюза, рок-н-ролла и тяжелого рока. Кроме того, альбом был пронизан глубокой и новаторской для того времени психоделией. Таким образом музыканты создали совершенно новый звуковой эталон для всей индустрии.
Первая серьезная работа группы вызвала настоящий восторг у авторитетных музыкальных критиков. Поклонники коллектива также приняли новый материал с огромным воодушевлением и интересом. Продажи пластинки в магазинах били все существующие рекорды популярности того года. Каждая песня на диске демонстрировала виртуозное владение инструментами и смелость авторской мысли. Теперь имя Jimi Hendrix было навсегда вписано в историю самых значимых музыкальных дебютов.
Альбом Are You Experienced открыл слушателям новые возможности использования электрической гитары. Звуковые эффекты и необычные аранжировки поражали воображение даже искушенных меломанов. Группа продемонстрировала идеальное взаимодействие между всеми участниками своей ритм-секции. Тем временем обложка диска стала узнаваемым визуальным символом эпохи цветов и свободы. Таким образом это издание стало фундаментом для всей последующей карьеры великого трио.
Успех дебютного релиза позволил коллективу претендовать на самые престижные награды года. Радиостанции по всему миру начали активно транслировать новые композиции в своем эфире. Артисты получили приглашения на крупнейшие международные фестивали в разных частях света. Влияние этой записи на развитие рок-культуры ощущается слушателями даже спустя многие десятилетия. Теперь мир ждал от талантливой команды еще более смелых и неожиданных творческих свершений.
Концертная деятельность и работа над Axis: Bold As Love
В 1967 году коллектив должен был выступить в популярном лондонском рок-театре Saville. Однако запланированный на конец августа концерт отменили из-за внезапной смерти Brian Epstein. Гитарист все же вышел на эту сцену позже в октябре того же года. Он выступил вместе с Arthur Brown и участниками группы Eire Apparent. Таким образом музыканты продолжали поддерживать статус активных участников столичной рок-сцены.
В ноябре трио отправилось в большой тур по Great Britain с очень сильным составом. В гастролях принимали участие легендарные Pink Floyd и коллектив The Move. Также в концертах были задействованы группы The Nice и популярные Amen Corner. Как всегда, выступления главной тройки проходили с невероятным размахом и мощной энергетикой. Тем временем популярность коллектива продолжала стремительно расти среди британской молодежи.
Параллельно с гастролями музыканты начали собирать свежий материал для своей следующей пластинки. В конце 1967 года дискография группы официально пополнилась диском Axis: Bold As Love. Участники признавались в интервью о больших сложностях во время записи этого сборника. Продюсер Chas Chandler пытался полностью контролировать творческий процесс в студии. Таким образом его вмешательство часто мешало спокойной работе остальных участников команды.
В этот период начали заметно ухудшаться взаимоотношения между Noel Redding и фронтменом. Басист не хотел тратить время на бесконечные повторные записи одной и той же партии. Лидер же стремился довести звучание каждой композиции до своего идеального представления. Однако несмотря на все внутренние споры, альбом занял пятую позицию в чартах United States. Теперь группа вновь оказалась в десятке лучших исполнителей по обе стороны океана.
Скандал в отеле и проблемы с законом
В январе 1968 года группа отправилась в короткое турне по городам Scandinavia. Во время поездки произошел громкий скандал с участием лидера коллектива. В одном из отелей города Stockholm полиция задержала гитариста за серьезное нарушение общественного порядка. Музыкант выпил лишнего и начал ломать мебель в своем гостиничном номере. Таким образом гастрольный график оказался под угрозой срыва из-за непредсказуемого поведения артиста.
Шум в номере был настолько сильным, что соседи вызвали стражей порядка ранним утром. Прибывший наряд обнаружил в комнате полный разгром и задержал нетрезвого гитариста. Информация об этом происшествии мгновенно попала на страницы местных и мировых газет. Продюсер Chas Chandler был вынужден срочно вмешаться в ситуацию для спасения репутации своего подопечного. Таким образом артист впервые столкнулся с серьезными юридическими последствиями своего образа жизни.
Менеджеру пришлось заплатить значительную сумму штрафа для немедленного освобождения своего главного артиста. После внесения залога гитарист смог выйти на свободу и продолжить запланированные выступления. Однако этот случай стал тревожным сигналом для всех участников и руководства команды. Психологическое состояние лидера начало вызывать серьезные опасения у его близких друзей. Теперь за поведением знаменитой рок-звезды полиция начала следить с особым вниманием.
Несмотря на инцидент, поклонники продолжали заполнять залы во время шведских гастролей. Группа демонстрировала на сцене привычный драйв и высокое качество исполнения песен. Тем временем внутреннее напряжение в коллективе продолжало нарастать с каждым днем. Продюсеры старались сгладить последствия скандала в прессе с помощью официальных заявлений. Таким образом этот эпизод стал одной из самых обсуждаемых страниц в биографии легендарного трио.
Совместные выступления в USA и успех сборника Smash Hits
Зимой коллектив отправился в масштабный гастрольный тур по Соединенным Штатам Америки. Во время этой поездки музыкантам удалось выступить на одной сцене с легендарным Jim Morrison. Это событие стало ярким моментом в истории взаимодействия двух главных икон рок-культуры. После завершения весенних гастролей Noel Redding и Mitch Mitchell вернулись в London. Однако лидер группы принял решение остаться на некоторое время в America для личных дел.
В апреле 1968 года на территории Great Britain вышел официальный сборник под названием Smash Hits. Пластинка быстро заняла четвертую позицию в национальном музыкальном хит-параде. В Соединенных Штатах этот релиз стал доступен слушателям только спустя год. Там альбом также показал отличные результаты и поднялся на почетное шестое место. Таким образом популярность группы стабильно росла на обоих берегах Атлантического океана.
Работа над Electric Ladyland и уход Чендлера
Весной 1968 года в студии началась активная запись третьего по счету альбома Electric Ladyland. Процесс создания новой музыки постоянно затягивался из-за плотного графика живых выступлений. Продюсер Chas Chandler намеренно прерывал студийные сессии ради организации прибыльных концертов. Фронтмен же тратил многие часы на доведение каждой звуковой дорожки до идеального состояния. Таким образом работа над пластинкой стала причиной серьезных конфликтов внутри команды.
Джими хотел максимально разнообразить звучание своих новых песен сложными студийными эффектами. В итоге Chas Chandler принял для себя нелегкое решение и полностью устранился от управления группой. Теперь вся полнота творческой власти и ответственности оказалась исключительно в руках вокалиста. Noel Redding к тому моменту сильно устал от бесконечных записей и часто пропускал сессии. Однако результат этих мучительных трудов превзошел самые смелые ожидания всех участников проекта.
Культовый статус и мировое турне
Альбом Electric Ladyland мгновенно занял верхушку музыкальных чартов и получил золотой статус. Музыкальные критики и обычные меломаны крайне высоко оценили смелые эксперименты коллектива. После этого релиза лидер группы окончательно превратился в культовое лицо эпохи. The Jimi Hendrix Experience официально стала самой востребованной рок-группой на всей планете. Таким образом трио достигло пика своего коммерческого и творческого успеха.
В честь выхода нового шедевра музыканты отправились в очередное грандиозное гастрольное турне. С учетом небольших перерывов коллектив находился в постоянных разъездах около одного года. В Великобритании успех сборника оказался чуть менее масштабным и ограничился пятой позицией. Тем временем живые шоу группы продолжали собирать десятки тысяч восторженных зрителей на стадионах. Теперь перед участниками стояли новые вызовы, связанные с внутренним состоянием их союза.
Кризис внутри коллектива и сольные амбиции
Загруженный гастрольный график положительно влиял на финансовое положение всех участников проекта. Однако бесконечные переезды сделали музыкантов крайне уставшими и нервными. Внутри команды нарастал серьезный конфликт, который мешал нормальной творческой работе. Трио перестало радовать своих преданных поклонников выпуском новых свежих песен. Таким образом осенью 1968 года поползли слухи о скором завершении истории культового коллектива.
О выходе следующего полноценного альбома в тот период никто из участников даже не говорил. Артисты начали всерьез планировать занятие собственными независимыми сольными проектами. Тем временем гитарист предложил коллегам объединяться дважды в год для проведения совместных концертов. Все солисты изначально поддержали эту идею сохранения бренда для живых выступлений. Таким образом группа пыталась найти компромисс между личными амбициями и интересами бизнеса.
Еще во время записи альбома Electric Ladyland басист стал лидером собственного коллектива Fat Mattress. В эту новую группу вошли его близкие друзья из музыкального сообщества. Состав команды дополнили вокалист Neil Landon и талантливый гитарист Jim Leverton. Также к ним присоединился опытный барабанщик Eric Dillon для завершения формирования ритм-секции. Noel Redding занял в этом проекте позицию гитариста для реализации своих творческих идей.
Создание параллельного проекта стало сигналом о скором окончательном уходе басиста из основного состава. Музыкант стремился к большей творческой свободе и возможности самому принимать важные решения. Влияние лидера в основной группе тяготило его и создавало постоянное эмоциональное давление. Тем временем поклонники с тревогой следили за новостями о переменах в жизни своих кумиров. Таким образом классическая эпоха великого трио начала постепенно подходить к своему завершению.
Кризис отношений The Jimi Hendrix Experience
В 1969 году бывшие участники объединили свои силы ради проведения запланированного тура по странам Европы. Однако отношения между ними к тому моменту стали максимально напряженными и холодными. Солисты старались пересекаться друг с другом исключительно во время нахождения на сцене. За пределами площадки у каждого была своя отдельная гримерная комната для отдыха. Таким образом любые дружеские разговоры и личные контакты между музыкантами полностью прекратились.
Фронтмен признавался в интервью об отсутствии прежнего удовольствия от живой игры перед публикой. Он чувствовал усталость от привычных сценических ритуалов и однообразного исполнения старых хитов. Noel Redding в знак протеста даже специально выпрямил свои кудрявые от природы волосы. Он не хотел больше вызывать у зрителей никаких внешних ассоциаций со своим лидером. Таким образом атмосфера внутри коллектива стала тяжелой и гнетущей для всех участников.
Последний концерт в Denver
Последнее выступление легендарного трио состоялось 29 июня 1969 года на фестивале в городе Denver. Начало шоу прошло без особых происшествий под восторженные крики многотысячной толпы. Однако в процессе игры наиболее активные фанаты попытались прорваться сквозь заграждения прямо на сцену. Для наведения порядка полиции пришлось применить против нарушителей баллончики со слезоточивым газом. Таким образом ситуация на стадионе начала стремительно выходить из-под контроля организаторов.
Ветер неожиданно переменил свое направление и погнал облако едкого газа в сторону артистов. Солисты не сразу осознали масштаб проблемы, но вскоре почувствовали сильное жжение в глазах. Музыканты пытались немедленно прекратить игру и покинуть опасную зону выступления. Однако сцена была полностью окружена плотной стеной людей и разъяренных сотрудников правопорядка. Теперь участники оказались в ловушке посреди хаоса и паники огромного стадиона.
Драматичный финал и распад The Jimi Hendrix Experience
Одному из рабочих удалось вовремя подогнать фургон прямо к самому краю сцены. Музыканты быстро запрыгнули в машину и смогли спешно уехать с территории фестиваля. Армия недовольных поклонников преследовала транспорт артистов до самых дверей их гостиницы. Гитарист позже назвал этот инцидент одним из самых ужасных и страшных дней в своей жизни. Таким образом история великого рок-коллектива завершилась на волне страха и полного непонимания.
После этого события пути участников классического состава разошлись окончательно и навсегда. Группа официально прекратила свое существование в прежнем виде из-за внутренних противоречий. Каждый из музыкантов начал строить свои собственные планы на будущее вне рамок трио. Наследие коллектива при этом осталось вершиной достижений в жанре психоделического рока. Теперь страницы истории The Jimi Hendrix Experience считаются золотым фондом мировой музыкальной культуры.
Интересные факты о The Jimi Hendrix Experience
Mitch Mitchell попал в состав легендарного коллектива благодаря обычному случаю. На место в группе также серьезно претендовал талантливый музыкант Aynsley Dunbar. Jimi Hendrix и его продюсер долго не могли выбрать лучшего кандидата. В итоге они решили просто бросить обычную монетку в воздух. Таким образом удача оказалась на стороне Mitchell и определила состав трио.
Перед выступлением на крупном фестивале между гитаристом и Pete Townshend возник спор. Лидеры групп The Experience и The Who хотели закрывать шоу эффектным финалом. Музыканты снова решили использовать жребий для быстрого разрешения этого конфликта. Однако группа The Who проиграла и была вынуждена выйти на сцену раньше. Таким образом Hendrix получил право на свое знаменитое завершение концерта.
Во время участия в популярном телешоу Lulu группа нарушила сценарий программы. Музыканты внезапно перестали играть свой хит и перешли к другой композиции. Hendrix посвятил этот номер своим коллегам из недавно распавшейся группы Cream. Гитарист продолжал играть до самого конца трансляции вопреки протестам режиссеров. Таким образом артисты продемонстрировали свой бунтарский дух перед всей страной.
Продюсер Kit Lambert был поражен первым выступлением гитариста в лондонском клубе. Он сразу захотел подписать контракт с новым талантливым коллективом. Под рукой у менеджеров не оказалось чистой бумаги для официального оформления сделки. В итоге текст соглашения набросали прямо на обычном пивном стакане. Таким образом в неформальной обстановке бара началась профессиональная карьера великого трио.
Критика и признание культурного наследия
Композиции легендарного рок-коллектива нравились далеко не всем слушателям прошлого века. Многие консервативные критики не принимали вызывающий внешний вид участников группы. Также объектом нападок часто становилось эксцентричное поведение фронтмена во время живых концертов. Однако именно эти споры подогревали огромный интерес к творчеству смелых новаторов. Таким образом группа всегда находилась в самом центре общественных дискуссий.
Знаменитый барабанщик Ginger Baker однажды дал довольно резкую оценку мастерству своего коллеги. Он признавал большой талант гитариста в самом начале его творческого пути. Однако музыкант не одобрял сценические трюки с игрой зубами на гитаре. Такие эффектные приемы казались некоторым профессионалам излишними и даже неуместными. Таким образом мнения коллег по цеху часто разделялись на противоположные стороны.
Лидера коллектива иногда критиковали даже представители темнокожего музыкального сообщества Америки. Некоторые активисты считали его манеру исполнения странным извращением классического рок-н-ролла. Они не сразу смогли принять смешение блюзовых традиций с тяжелым психоделическим звуком. Однако каждая великая группа всегда имеет как верных поклонников, так и ярых недоброжелателей. Таким образом критика только подтверждала уникальность и новизну их творческого подхода.
Несмотря на все старые споры, коллектив по-прежнему считается культовым явлением в искусстве. Музыканты навсегда изменили правила игры на мировой рок-сцене своими смелыми экспериментами. Их влияние на последующие поколения исполнителей сегодня признается всеми ведущими экспертами. Каждая запись группы остается важным учебным пособием для современных гитаристов. Теперь The Jimi Hendrix Experience по праву занимает место в пантеоне величайших групп человечества.
