Цезарь Кюи отметился, как гениальный композитор, музыкант, педагог и дирижёр. Он входил в состав «Могучей кучки» и прославился как заслуженный профессор фортификации.
«Могучая кучка», представляет собой творческое содружество русских композиторов, сложившееся в культурной столице России в конце 1850-х и начале 1860-х годов.
Кюи – многосторонняя и неординарная личность. Он прожил невероятно насыщенную жизнь. За собой он оставил десятки культовых музыкальных работ. Композиции маэстро отличаются лирической проникновенностью и утончённостью.
Детские и юношеские годы
Дата рождения маэстро — 6 января 1835 года. Он родился в Вильнюсе. Глава семейства был родом из Франции. Он служил Наполеону. Во время военных действий отец Цезаря получил сильное ранение. Он принял решение не возвращаться на Родину. Вскоре отец Цезаря поселился в Вильнюсе. Там он нашёл себя в роле преподавателя французского языка. В жёны он себе взял дочь знатного архитектора.
Кюи радовал родителей тягой к музыке и искусству. Уже в пятилетнем возрасте, он на слух мог воспроизвести услышанные мелодии. Игре на фортепиано его научила родная сестра, а вскоре с Цезарем занимались уже профессиональные учителя музыки.
Затем талантливый мальчик поступил в местную гимназию. Здесь он познакомился с творчеством Шопена. Под влиянием произведений маэстро молодой Кюи сочиняет мазурку, которую посвящает в честь скончавшегося педагога. Когда Монюшко впервые услышал произведения Кюи, то согласился бесплатно давать ему уроки игры на гармонике. Меньше, чем через год он уже идеально играл на инструменте.
В начале 50-х годов Цезарь стал студентом местного инженерного училища. Спустя 4 года он занял должность прапорщика. На закате 50-х годов молодой человек окончил Николаевскую инженерную академию с производством в поручики. В душе он жил только музыкой, но пока довольствовался малым.
Вскоре Кюи стал преподавателем фортификации, а затем занял должность полковника. Ему удалось построить блистательную карьеру, и стать уважаемым человеком.
Творческий путь и музыка маэстро Цезарь Кюи
В конечном результате он дослужился сначала до профессора, а после получил чин генерал-майора. Он одним из первых предложил применять бронебашенные установки в сухопутных крепостях.
На фоне этого возникает вполне логичный вопрос: как при таком графике и насыщенной жизни, Кюи мог заниматься ещё и музыкой. Цезарю удавалось почти невозможное – он блистательно справлялся с основной работой, а между тем ему удавалось заниматься ещё и музыкой. Писать романсы он начал в 19 лет. Дебютные работы маэстро даже были опубликованы, но к сожалению, они были прохладно встречены публикой. Профессионально заниматься музыкой он начал только после окончания учебного заведения.
Как раз в этот период времени он был замечен в компании Балакирева. В то время Милий был не только авторитетным композитором и музыкантом, но и уважаемым педагогом. Он стал главным идейным вдохновителем Кюи. В конечном результате Цезарь стал членом так называемой «Могучей кучки».
По ходу дела выяснилось, что у маэстро есть одна слабая сторона – оркестровка. Балакирев пытался помочь товарищу, и принимал участие в написании отдельных композиций. В работах Кюи отчётливо были слышны нотки, присущие работам Милия.
Дебютным произведениям Кюи явно не хватало индивидуальности, поэтому Цезарь был вынужден отказаться от дальнейшей помощи Балакирева. Как бы там ни было, Милий оказал большое влияние на звучание и характер композиций Цезаря.
Маэстро стал одним из самых ярких личностей так называемой «новой русской школы», представителями которой выступали члены «Могучей кучки». Он достаточно часто публиковал своё видение на то, что тогда происходило в мире культуры. В то время он печатался, используя творческий псевдоним «***». Однажды он раскритиковал «Бориса Годунова», чем очень ранил автора оперы – музыканта и композитора Мусоргского.
Дебют маэстро
Вскоре состоялась презентация дебютной оперы Цезаря. Речь идёт о произведение «Кавказский пленник». Отметим, что представленная опера была написано в русле тенденций, знакомых публике по «Русалке». Это произведение тонко намекало, что на создание «Кавказского пленника» Цезаря вдохновила французская опера.
Реформаторские начинания в драматической музыке отлично вылились в опере «Вильям Ратклиф». Маэстро приступил к сочинению музыкального произведения ещё в начале 60-х годов. Он хотел слить воедино текст и музыку. Композитор тщательно подошёл к разработке вокальных партий, применив в них мелодичный и певучий речитатив, а также симфоничность оркестрового сопровождения.
Представленное произведение в конечном результате открыла новый этап в развитии русской оперы. Хотя на самом деле «Вильям Ратклиф» не имеет под собой национального отпечатка. Банально, но факт. Оркестровка стала слабой стороной представленной оперы. Когда «Ратклиф» планировали поставить в театре Санкт-Петербурга, то Кюи просил публику только об одном – не посещать спектакль. Он понимал слабые стороны, и хотел оставить свою репутацию чистой.
Так опера «Ратклиф», которую он мечтал поставить на сцене, была презентована публике только спустя три десятка лет. Маэстро тщательно поработал над произведением, чтобы донести до публики идеальное звучание. Подобная же участь постигла «Анджело».
Много музыкальных произведений Кюи было адресовано детской аудитории. Он создал целых ряд незабываемых композиций, в которых нашлось место для шалостей, загадочности и волшебству. Оперы для детей были легки, но в то же время они притягивали сложностью мелодии. Они написаны простым, но понятным для детской аудитории языком.
В число самых востребованных детских опер маэстро следует отнести:
- «Снежный богатырь»;
- «Красная Шапочка»;
- «Кот в сапогах»;
- «Иванушка-дурачок».
Репертуар
Нельзя не упомянуть, что репертуар маэстро был пропитан множеством романсов. Он написал свыше 400 лирических произведений. Романы Кюи лишены куплетной формы и повтора текста, но именно в этом скрывается их изюминка.
Выбор текстов для лирических произведений сделан с большим вкусом. Ему удавалось создавать целую психологическую картину из совсем коротеньких романсов. Среди произведений Кюи нашлось место не только психологическим и любовным темам. Он здорово сочинял юмористические композиции.
Но, всё же талант маэстро по большей части лирический. Отнюдь, драмы – не его стиль. Маэстро отлично удавалось передавать женские характеры. Но чего точно была лишена его музыка – грандиозности и мощности. Он искренне ненавидел грубость, банальность и безвкусицу. Кюи мог долго работать над своими произведениями. Маэстро отдавал предпочтение сочинению маленьких композиций.
Несмотря на очевидный талант Цезаря, большинство его оперных «полотен» со временем были удалены со сцены. Это вполне объяснимо и напрямую связано с особенностями его дарования, по преимуществу камерно-лирического.
Подробности личной жизни
В 1858 году маэстро взял в супруги очаровательную Мальвину Бамберг. Учителем девушки был композитор Даргомыжский. Свой дебютный опус Кюи посвятил именно этой женщине. Главной темой в работе Цезаря были первые буквы фамилии Мальвины.
Интересные факты о музыканте Цезарь Кюи
- Он читал лекции самому Николаю II.
- Цезарь издал ряд учебников. В последствие по его книгам учились солдаты в Русской армии.
- Его относили в список самых сильных и непоколебимых музыкальных критиков. Он не боялся отстаивать интересы современных композиторов.
- Он внёс огромный вклад в военную область. На счету Кюи много достижений в фортификации. За свою работу он получил более 10 орденов.
- Маэстро помог закончить одну из опер Мусоргского.
Последние годы жизни композитора Цезарь Кюи
Он пережил своих друзей и коллег. Ему удалось создать события, наступлению которых в немалой степени способствовала страстная романтическая проповедь русской интеллигенции. В 1918 году, он пишет М. С. Керзиной:
«Живём изо дня в день. Мёрзнем и голодаем. А если задуматься, то какой интересный исторический момент мы переживаем…».
Пройдёт 4 месяца и его окружение расскажет о кончине маэстро. Причиной смерти послужило кровоизлияние в мозг. Его не стало 26 марта 1918 года.